素描教学计划

素描教学计划

　　日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝，我们又将接触新的知识，学习新的技能，积累新的经验，来为今后的学习制定一份计划。那么计划怎么拟定才能发挥它最大的作用呢？下面是小编精心整理的素描教学计划，欢迎大家分享。

素描教学计划1

　　教学目标：通过学习几何体的结构及明暗关系更深刻的体会到素描所存在的问题。如：几何体的透视，物体的黑白灰间的关系。

　　教学重难点：

　　重点 通过对立方体的学习，掌握立方体的三点透视与明暗变化规律。

　　难点 透视：正方体的三点透视，俯视角度观察，正方体三条竖边并不是垂直线，手头是影响，三条竖边带有向内收的倾斜角度，这属于正方体的竖向透视。调子：正方体调子前实后虚、亮实暗重、上实下虚、物体实而背景虚、视觉中心实而四周虚。

　　教学过程：

　　1、用长直线确定正方体主要基点的位置，同时确定上下左右的比例关系。定位时尤其要注意三条竖边并不是垂直的，它们代表了正方形的'纵向透视。

　　2、连接基点，确定三方面的形状。连接时需注意正方形顶面的对角是离观者视点最近的，因此此处三处相接线的结点最实，越到远处的线与角要逐渐画虚。

　　3、铺设的明暗关系，形成一定的空间关系。由于正方形的明暗交界线非常明显，作画时要将它理解为一个面来处理。

　　4、加强明暗对比，拉大暗面，投影的虚实关系，并适当强调周围背景。在靠近不离亮部的位置用背景的黑，在靠近暗部的位置用背景的白衬托出主体的空间感。

　　教学反思：由于学生初学美术，对结构的认识还不够，在以后需要加大对几何体结构的训练。而这过程中，更多的培养学生自己去发现物体从初始的观察到最后成型的方法。对于从0基础出发的特长学生们，自主的观察能力培养还是要放在首位。

素描教学计划2

　　近年来，随着社会和科技的快速发展，艺术教育越来越受到人们的关注。尤其是素描这一基础学科，已经成为各类艺术院校的必修课程。而精微素描作为素描的高级形式，越来越多的人开始对它产生兴趣和需求。针对这一市场需求，本文提出了“精微素描教学计划”，以期通过精心设计的课程体系和教学方法，帮助爱好者们全面提升素描技能，培养出更具实践能力的艺术人才。

　　一、学科背景

　　素描是绘画、设计等各门艺术的基础和基本功，是一种用勾线和线条渲染的画法。它可以表现出物体的形体、结构、体积和空间关系等因素，是艺术创作和设计的重要手段之一。而精微素描则是在传统素描的基础上，更加注重线条的精准度和细腻度，较为复杂的场景要求更高的`技艺和绘画水平，也更能体现出艺术家的个人风格和水平。

　　二、授课目标

　　本计划主要面向对精微素描感兴趣的学生，通过精心设计的课程体系，帮助学生掌握以下几个方面的技能：

　　1、基础素描技能：包括掌握绘画工具和材料的使用方法、线条的基础练习和动作协调性的提升等。

　　2、精微素描技能：重点针对线条的精准细致度的训练，包括代表人物、风景等复杂对象的绘画技能。

　　3、艺术表现和创意能力：帮助学生发挥个人艺术特长进行创作，并赋予自己的作品更高的表现力和更丰富的内涵。

　　三、教学内容与方法

　　一、基础素描

　　教学方法：以讲解与实践相结合的方式，通过教师讲解和学生练习相结合，掌握基础素描技能。

　　1、绘画工具和材料的认识：笔、纸张、橡皮、画板等绘画工具，以及素描所需的纸张等材料。

　　2、线条基础练习：通过练习点线面的关系，提高线条的稳定性和精度。

　　3、动作协调性的提升：通过练习察觉目标、感知形态和认识比例等方法，提高动作和认识的协调。

　　二、精微素描

　　教学方法：注重范例展示和实践演练，发挥学生的个人创作能力，通过教学与实践相结合，提升学生的技艺。

　　1、线条精准度的提升：侧重对于更细、更准的线条练习和技能的训练。

　　2、表现复杂场景的技巧掌握：让学生练习代表人物、风景等多种复杂对象的绘画技能。

　　3、促进学生艺术创作的个性发展：鼓励学生进行个人艺术特长的发挥，让每一个学生的作品都有自己独特的魅力。

　　四、教学评估

　　学习结束后，通过以下三个方面进行教学评估：

　　1、教学笔记：学生需要提交自己在课程中的笔记、课堂作业和学习进度记录。

　　2、作品集评估：学生将交作品集，教师将根据学生的作品来判定学生的成绩，注重鼓励学生的个性发展。

　　3、群体讨论：教师组织学生讨论素描作品展示，让学生之间进行互相的评价和交流，提高学生的艺术创造力。

　　五、结语

　　随着社会和科技的不断发展，精微素描的影响越来越大，在未来的艺术创作中，精微素描的技巧和应用将越来越广泛。这就要求我们在教育上对素描技能的提高做出更多的努力，而探索精微素描教学计划则是其中的关键一环。本计划通过注重实践、鼓励个性、提升技能等多方面的教学方法，帮助学生全面提升素描技能水平，培养出更具实践能力的艺术人才。

素描教学计划3

　　教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

　　课程内容提要：

　　（1）素描几何形体

　　（2）素描静物

　　（3）素描石膏像的结构表现

　　（4）素描石膏像的全因素表现

　　重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

　　重点：形体的塑造。

　　难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

　　原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

　　素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的`手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

　　第一章:素描几何形体、素描石膏像

　　教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

　　教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

　　教学难点：

　　1、掌握基本形体的造型方法。

　　2、人物和重心问题、动势和比例关系。

　　教学场所：

　　1、专业画室

　　2、教室

　　授课方式：课堂讲授、写生实践

　　教学用具：几何模型、石膏人物模型

　　教学内容提要：

　　1、几何形体结构、空间结构的分析和理解

　　2、结构的表现方法

　　3、线的表现方法

　　4、全因素的表现方法

　　复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

　　第二章:素描静物

　　教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

　　教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

　　教学难点：

　　1、形体空间感、体积感

　　2、形体结构与明暗、质感的结合

　　教学场所：画室

　　授课方式：课堂讲授、写生实践

　　教学用具：静物

　　教学内容提要：

　　1、静物结构的分析和理解

　　2、形体结构、空间结构的结合

　　3、形体的结构表现方法

　　4、形体的全因素表现方法

　　复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

　　讨论练习：

　　1、结构的产生

　　2、形体结构、空间结构之间的关系

　　3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

　　评价标准单个几何形体的结构素描

　　1构图

　　2透视原理掌握及准确度

　　3形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

　　多个几何形体的全因素表现：

　　1画面构图完整

　　2形的准确程度

　　3黑白灰关系明确

　　静物的结构表现：

　　1构图完整

　　2透视合理

　　3形体结构、空间结构清晰

　　静物的全因素表现：

　　1画面构图、形的准许确度

　　2光的原理的把握

　　3质感及明度变化的掌握

　　4线条及虚实的把握关系

　　石膏像的结构表现：

　　1画面构图完整

　　2形像生动

　　3解剖结构准确

　　4表现手法(线条、明暗、虚实)

　　石膏像的明暗表现：

　　1画面构图完整

　　2黑白灰关系明确

　　3光影原理的掌握

　　石膏像的全因素表现：

　　1画面构图、形的准确度

　　2光影原理的掌握

　　3明度变化掌握

　　4不同材质感的表达

　　教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

　　重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

　　教具：几何石膏、挂图

　　教学过程：

　　一、导入：举生活中的生动图片。

　　二、素描的含义；

　　1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

　　2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

　　3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

　　4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

　　5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

　　三、素描的表现语言

　　1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

　　2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

　　四、素描能力的高低取决于三个方面；

　　1、感觉能力

　　2、知识（透视学、解剖学、色彩学

　　3、技巧：勤，练。

　　五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，

　　如观察表现。

　　1、首先分出两大明暗体系。

　　2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

　　3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

　　六、素描的要求：

　　1、物图得当。

　　2、造型准确。

　　3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

　　七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

　　八、静物写生：

　　1、构图，上下左右均衡。

　　2、切点定形。

　　3、形体分析。

　　4、铺大调子。

　　5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

　　6、整体调查。

　　a、形体比例处理。

　　b、形体色调表现。

　　c、形体背景有空间感。

　　d、物体质感。

　　九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

素描教学计划4

　　目标：

　　1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。

　　2、本学期时间较短，要求学生强化课后训练，巩固课堂知识点，做到熟能生巧。

　　3、通过学习基础的美术知识，提高学生审美水平。

　　任务：

　　1教学内容：美术理论

　　2教学内容：素描写生基础知识

　　3教学内容：几何体结构素描的造型手段

　　4教学内容：结构的再认识

　　①教学要求：运用正确的方法表现形体的结构②教学目的：明确结构素描的表现方法③教学重点：几何体结构与形、透视的关系④教学难点：形体、透视的分析

　　5教学内容：辅助线

　　①教学目的：了解什么样的线是辅助线，辅助线在结构素描中的意义②教学要求：学会运用辅助线，把握物体的形、比例、结构③教学重点：辅助线与结构的关系④教学难点：辅助线的运用技法

　　6教学内容：空间感

　　①教学要求：通过线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感；②教学目的：通过比较，感受线条的表现力；③教学重点：线条的表现力与空间感的体现；④教学难点：线条的'灵活度

　　7教学内容：结构素描中线的表现

　　①教学要求：理解结构线、辅助线的作用，并在写生过程中运用；②教学目的：使学生对形体结构有认识，理解结构素描的表现方法；③教学重点：如何提高线条的表现力

　　8教学内容：作画步骤

　　①教学目的：引导学生正确思维，掌握有序的作画步骤；②教学要求：用比例、透视，分析、表现几何体结构，把注意力集中在对几何体空间构造的体会和研究上；③教学重点：每一步骤中的主要表现内容④教学难点：作画过程中的整体把握

　　9教学内容：正确的观察

　　①教学目的：理解观察在作画中的作用及影响；②教学要求：学会动笔前的观察，作画中有效的观察；③教学重点、难点：观察方法、表现技巧

　　10教学内容：物体形态的掌握及表现

　　①教学目的：使学生更好的表现出形体的立体感；②教学重点：如何掌握物体的形态

　　11教学内容：作品的表现艺术

　　①教学目的：帮助学生更好地找到表现的技巧；②教学要求：掌握整体画在作画过程中的运用以及能正确意识到画面整体表现的效

　　果及完美性；③教学重点、难点：作画过程中的整体性

　　12教学内容：多面体的形体分析

　　①教学目的：培养学生多角度的思维方式；②教学要求：能分析多面的结构并学会表现；③教学重点：相衔接部分的形状分析

　　13教学内容：组合物体写生

　　①教学目的：②教学重点：③教学难点：

　　14教学内容：明暗规律

　　①教学目的：了解几何体被光照射后所产生的明暗变化；②教学要求：正确分析圆球体、正方体的明暗层次及变化，用明暗规律塑造几何体；③教学重点：三大面、五大调子④教学难点：明暗交界线的分析及表现15教学内容：作画步骤

　　①教学目的：了解整体作画的过程，明确每一步骤中所需表现的内容；②教学要求：整体作画；③教学重点：每一步骤中表现内容以及每一步所要达到的效果

　　16教学内容：立方体写生

　　①教学目的：掌握基本形体的明暗变化规律，练习面的表现；②教学要求：通过立方体的练习在，能举一反三，熟练所有具有三大面特征物的明

　　暗规律；③教学重点：三大面的表现④教学难点：空间表现规律

　　17教学内容：圆球体的写生

　　①教学目的：使初学者掌握透视、空间表现规律；②教学要求：能以球体的明暗规律来分析圆柱、圆锥体的明暗规律；③教学难点：圆球体的空间感的体现

　　18教学内容：锥体及多边形

　　19教学内容：几何体组合写生

　　①教学目的：通过对不同形体的理解和描绘，可以培养表现自然界复杂形体的概括

　　能力，为进入石膏像写生打下良好基础；②教学要求：能分析形体间的空间关系及明暗变化。

　　20教学内容：明暗关系

　　①教学目的：理解光照下的状态；②教学要求：科学地把理性与感性相结合

　　21教学内容：空间感的表现

　　教学要求：掌握表现空间感的三大关键点

　　22教学内容：空间感表现技法

　　23教学内容：绘画的整体性

　　①教学目的：提高学生的审美能力及点评作业的能力；②教学要求：理解画面的完整性，掌握作画的整体感

素描教学计划5

　　素描是绘画的基础，也是艺术创作的中枢。精微素描则更进一步突破素描单一的表现形式和技法，注重观察力和表现力的综合提高，可使学员达到更精细的艺术表现境界。为此，我们设计了一套精微素描教学计划，引导学员掌握精微素描的各种表现技巧，提升绘画水平和综合能力。

　　一、教学目标

　　通过对精微素描的讲解和实践，达到以下主要教学目标：

　　1、掌握素描的基础知识和技法，包括线条、阴影、透视、配色等。

　　2、培养学员观察力和表现力，提高素描作品的表现力和细节描绘。

　　3、通过实践提升学员的绘画水平和综合能力，开发创作潜力。

　　二、教学内容

　　1、素描基础

　　探讨素描的基本概念和技法，包括纸张和素描材料的'选择，线条绘制和物体轮廓的表现，阴影技巧和层次描绘，透视原理等。

　　2、光影表现

　　介绍光影美学和光影表现的技巧，探讨自然光和色彩光源对物体外形和质感的影响，培养学员对光影变化的感受和表现。

　　3、肖像绘画

　　展示肖像绘画的基本技巧和表现方法，包括肖像比例和构图，人物特征和表情的捕捉，头发和服装的细节描绘等。

　　4、景观绘画

　　介绍景观绘画的透视和组合技巧，通过实践探索如何表现自然风光和建筑景观的立体感和氛围，以及色彩、光影和线条的使用。

　　5、静物绘画

　　探讨静物绘画的构图和表现方法，包括物体形态和质感的表现，背景组合和光影处理，物体颜色和纹理的描绘等。

　　三、教学方法

　　1、理论授课

　　通过大量实例逐步引入具体概念和技巧，让学员对素描的表现形式和实质有更深入的了解。

　　2、教师实演

　　向学员演示特定的素描技法和表现方法，让学员直观感受表现的过程和步骤，加深印象和体验。

　　3、个性化指导

　　针对学员的不同程度和需求，制定个性化的教学方案和练习内容，安排适当的实践时间和作品指导。

　　4、实践演练

　　鼓励学员大量实践和练习，毫不怠慢地提升对素描的感性理解和技巧运用。

　　四、教学评估

　　1、作品评估

　　通过对学员素描作品的拍照或展示，对每位学员的表现能力和创作成果进行评估和点评，提出针对性的反馈和建议。

　　2、课堂反馈

　　每节课程结束后，邀请学员展示作品，并针对学员在课堂中的表现和问题进行及时评估和指导。

　　3、综合评估

　　在教学周期结束后，通过考试或评估活动对学员们的理论知识和实践技能进行综合评估，确定学员整体素描水平和成长情况。

　　五、结语

　　精微素描教学计划作为一种新的教学模式，通过创新的教学内容和切实的教学方式，为广大绘画爱好者提供了更高效、更科学、更创新的素描学习途径。相信通过本教学计划的学习和实践，每位学员都可以在创作中不断突破自我，达到更高的艺术表现水平。

素描教学计划6

　　课程简介

　　1.课程教学目的与任务：素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生

　　正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

　　2.课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤：石膏几何体，静物，人物速写，表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

　　3．课程的基本内容：石膏几何体组合、静物素描，石膏

　　（一）静物结构素描

　　1、教学目的与要求

　　（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

　　（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

　　2、教学重点与难点

　　（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

　　（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）

　　3、教学方法：

　　利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

　　4、教学主要内容：

　　（1）透视的原理认识与应用

　　A、平行透视

　　B、成角透视

　　C、曲线（圆形）透视

　　（2）内结构与外结构

　　（3）结合几何形体的表现

　　（4）构图学基础知识

　　（5）线条与空间的关系

　　（6）曲线形体的表现

　　5、作业练习：

　　几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

　　（二）静物全因素调子素描

　　1、教学目的`与要求：

　　（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

　　（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。

　　2、教学重点与难点

　　（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

　　（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

　　3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。

　　4、教学内容

　　（1）三大面、五调子的构成与应用

　　（2）结构线与明暗交界线

　　（3）观察能力训练

　　A、整体观察

　　B、局部观察

　　C、立体观察

　　（4）调子与形的关系

　　（5）画面的深入刻画

　　5、作业练习：

　　几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。

　　（三）石膏

　　1、教学目的与要求：

　　（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。

　　（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。

　　2、教学重点与难点：

　　（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。

　　（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。

　　3、教学方法：

　　利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

　　4、教学内容：

　　（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）

　　（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现

　　（3）石膏头像绘画步骤

　　（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）

　　（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系

　　5、作业要求：

　　石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。

素描教学计划7

　　静物

　　一：简单几何形体训练（方体、圆球、柱体）

　　目的：透视原理的认识与应用

　　二：组合几何形体训练

　　目的：明暗五调子的应用，对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。

　　三：静物素描训练

　　1、构图训练：

　　如何构图、饱满，构图要见空间

　　目的：了解构图规律，认识美的构图法则

　　2、 造型训练：

　　目的：锻炼观察与分析能力，提高对形的把握能力

　　3、结构训练

　　结构认识与表现：边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等

　　目的：运用结构、空间朝向来表现体积，避免依赖明暗、停留表面认识。

　　4、 明暗素描训练（明暗、光影、质感）

　　目的：对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现，黑白灰的对比，整体气氛的塑造与统一。

　　5、默写与半默写训练

　　目的：训练考生的对物体的'想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。

　　四：考试针对训练

　　历届考题训练、偏门考题训练、考题预测训练。（强对比、强光影、强结构、强造型、强构图）

　　真人

　　十：真人头像训练

　　1、构图训练（头部、脖子、肩膀三大关系）

　　2、人像结构框架训练，

　　目的：对头部的构造空间骨架的理解

　　3、真人五官结构或明暗局部训练，

　　目的：进一步深入理解局部构造、并能够表现

　　4、头发的表现训练

　　目的：头发与头骨的关系，头发的概括与表现

　　5、脖子的结构理解与表现

　　目的：脖子的透视关系、衣领与脖子肩膀的关系和表现。

　　6、全面头像素描训练（造型、特征、结构、整体感的综合训练。）

　　7、半身带手训练

　　8、全身素描训练

　　9：默写训练（半默写与全默写）

　　目的：训练考生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。

　　10：模拟针对训练（写生与默写）

素描教学计划8

　　精微素描教学计划

　　近年来，素描教学在美术教育中的地位越来越重要。一方面，素描技法被广泛应用在各种美术作品中，例如绘画、设计、动画制作等领域。而另一方面，素描技法也是学习绘画的基础，掌握好素描技法对于更深入的绘画学习至关重要。因此，本计划旨在提供一套精微素描教学计划，帮助学生系统地学习素描技法，培养出卓越的绘画才能。

　　一、教学内容

　　本教学计划主要包括以下内容：

　　1. 素描基础知识：介绍素描的定义、历史、分类等，让学生对素描有基本的认识。

　　2. 素描材料和工具：介绍素描常用的纸张、铅笔、橡皮擦等工具和材料，同时讲解如何正确使用这些工具。

　　3. 素描技法：包括构图、线条、明暗、色彩等素描技法，通过示范和实践，让学生掌握不同的素描技法。

　　4. 素描实践：以静物、人物、风景等为素材，进行素描实践，帮助学生培养绘画能力。

　　二、教学方法

　　1. 以理论为基础：让学生了解素描的`基础知识，建立正确的素描观念。

　　2. 以实践为主：通过大量实践来提高学生的素描技能，促进学生的素描能力全面发展。

　　3. 以个性化为导向：探索学生的绘画兴趣和特长，帮助学生在素描技法上发展个性化的风格。

　　三、教学目标

　　1. 培养学生的写生能力，通过素描作品和教师的指导来提高学生的绘画水平。

　　2. 让学生了解素描技法在不同领域的应用，为未来的职业发展做好准备。

　　3. 培养学生的创造力、想象力和观察能力，使学生具备更高的审美和创新能力。

　　4. 提高教师和学生的绘画素养和综合素质，为艺术教育的长远发展做出贡献。

　　四、教学成果

　　精微素描教学计划的最终目标是帮助学生掌握素描技法，提高绘画能力，从而创作出优秀的艺术作品。通过学习本教学计划，学生不仅能够获得专业的绘画技巧和知识，还能够培养出高水平的绘画能力和创造力，提高自身的艺术修养，为未来的职业和学术发展打下坚实的基础。

　　在教学过程中，我们将注重学生的个性化发展，尊重学生的兴趣和特长，通过灵活的教学方法和细致的教学管理，让每一位学生都能够体验到精彩的素描教学。同时，我们也欢迎各界人士和艺术爱好者加入我们的教学团队，共同为美术教育做出更大的贡献。

素描教学计划9

　　一、前言

　　素描，是绘画的基础，素描是描述形体、结构和比例的基本手段，也是一种视觉概括语言的基础，同时也是各种绘画形式中的重要组成部分。素描是绘画的基础，是学习绘画必不可少的内容。学习素描不仅能够锻炼学生的观察能力、形象思维能力，还可以提高学生对色彩、形态、结构和比例的认识和掌握。素描是一门炼狱，只有踏踏实实地学习，反复练习，才有可能取得扎实的技术和艺术成果。下面是我设计的“精微素描教学计划”，希望对素描教学有所帮助。

　　二、教学目标

　　1、让学生通过学习素描，掌握正确的笔画方法，锻炼绘画技能，提高绘画水平。

　　2、通过分析和研究素描作品，提高学生的观察能力、审美能力和创造能力。

　　3、通过素描作品的审美品味，培养学生的情感、精神和态度，弘扬人文精神。

　　三、教学内容

　　1、素描基础

　　学生通过观察和笔画的训练，掌握线条、阴影、明暗、透视等素描基础技法和基本规律。

　　2、素描静物

　　学生通过观察和绘制静物，掌握正面、侧面、背面等不同角度的视角感和透视感，同时提高观察能力和审美能力。

　　3、素描人物

　　学生通过绘制人物，学习人体结构、比例关系和形态特征，提高人物造型的能力和素描技巧，同时提高审美能力和创造能力。

　　四、教学方法

　　1、直观教学法

　　通过丰富的素描作品和实物再现，直观地向学生展示素描技法和创作方法，并亲自示范和辅导学生。

　　2、训练法

　　通过对学生反复的练习和考核，帮助学生掌握素描技法，培养学生的'耐心和细心。

　　3、探究式教学法

　　通过引导学生对素描作品进行分析和研究，启发学生的创造思维，提高学生的创造能力。

　　五、教学步骤

　　1、通过展示素描作品，了解素描的基础知识和技法。

　　2、通过讲解和示范，帮助学生掌握素描技法，练习初级线条、阴影、明暗、透视等基础。

　　3、通过绘制静物，让学生进一步掌握透视和阴影的基本法则，提高素描能力。

　　4、通过绘制人物，让学生掌握人体结构和形态特征，提高素描水平。

　　5、通过对素描作品的分析和研究，提高学生的创造能力和审美能力。

　　六、教学评估

　　通过对学生的作品进行评分和评估，了解学生的素描水平和学习态度，进一步帮助学生提高素描能力和掌握素描技法。

　　七、总结

　　素描是绘画的基础和重要组成部分，是学习绘画必不可少的内容。通过了解素描的基础知识和技法，掌握正确的绘画方法，学生能够更好地锻炼自己的观察能力和创造能力，提高素描水平和审美水平。同时，通过素描作品的审美体验和文化内涵，学生也能够培养出更深厚的人文情怀和文化素养。

素描教学计划10

　　1、素描。

　　2、色彩。

　　3、速写（设计）。

　　第一期造型基础规范化训练。

　　目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

　　主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图。

　　一、线条训练线条是素描绘画的根本。

　　通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。

　　二、静物简单几何形体训练（方体、圆球、柱体）…1周。

　　几何单体训练讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。

　　目的：透视原理的认识与应用。

　　三、组合几何形体训练（含几何体与静物组合）…2周。

　　几何体组合透视一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

　　几何体及静物组合训练练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。目的：明暗五调子的应用，对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。

　　四、静物素描训练。

　　1、构图训练，…1周如何构图、饱满，构图要见空间。

　　练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。重在水果静物的提高训练。

　　目的：了解构图规律，认识美的构图法则。

　　2、造型训练…1周水果静物训练。

　　水果组合训练，关键在于掌握物体造型、比例关系。

　　目的：锻炼观察与分析能力，提高对形的把握能力。

　　3、结构训练…2周。

　　结构认识与表现：边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等。

　　目的：运用结构、空间朝向来表现体积，避免依赖明暗、停留表面认识。

　　4、明暗素描训练（明暗、光影、质感）…2周。

　　水果组合训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

　　目的：对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现，黑白灰的对比，整体气氛的塑造与统一。

　　5、静物写生训练…2周。

　　完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

　　目的：整体静物空间练习，从开始构图、到物体造型塑造，到黑白灰、空间虚实等综合训练。

　　6、默写与半默写训练…2周。

　　第二期综合能力深入训练（两个月）。

　　目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

　　主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、现代绘画赏析、大师作品赏析。

　　一、单个物体写生训练。

　　1、空间二点透视（成角透视）生动活泼。但必须控制好视点的高度。

　　2、材质训练有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

　　3、单体训练－－复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

　　二、组合写生训练。

　　1、单体组合训练－－复杂将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

　　2、完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

　　3、基础石膏像学习从简单的五官到石膏胸像逐步过渡，练习各种造型，为以后头像学习打下牢固基础。

　　第三期综合能力提升训练。

　　一、石膏像。

　　1.五官局部训练，眼、鼻、嘴、耳的立体框架…1周目的：理解局部的结构构造与表现。

　　3.头部肌肉解剖知识讲解与训练（颞肌、眼轮匝肌、鼻肌、口轮匝肌、咬肌等，）…1周。

　　5.石膏胸像训练…2周。

　　目的：形的把握、体块的转折、空间的`朝向、结构肌肉的理解表现。对空间、光影、质感的理解和表现。

　　步骤：

　　1、构图训练，2、定形方法训练，3、分面训练，4、结构素描训练，5、光影素描训练，6、全面明暗素描训练。（每个课题的详细知识要点、及时间安排主教根据学生学习情）。

　　二、真人头像训练。

　　3、真人五官结构或明暗局部训练…1周目的:进一步深入理解局部构造、并能够表现。

　　4、头发的表现训练…1周。

　　目的:头发与头骨的关系，头发的概括与表现。

　　5、脖子的结构理解与表现…1周。

　　目的:脖子的透视关系、衣领与脖子肩膀的关系和表现。

　　6、全面头像素描训练(造型、特征、结构、整体感的综合训练。

　　7、半身带手训练。

　　8、全身素描训练。

　　9:默写训练(半默写与全默写)。

　　目的:训练考生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。

　　10:模拟针对训练(写生与默写)。

　　历届考题训练、考题预测训练。

素描教学计划11

　　一、指导思想：

　　为了适应当前的素质教育，提高小学生的绘画能力，培养他们善于动脑，动口，动手，善于知难而上的学习习惯和良好的精神风貌，为了针对学生的特长，爱好，最大限度地让他们发挥自己的聪明才智，尽才能挖掘他们的潜能，为祖国培养告诉制的新型人才，特成立了美术趣味活动小组。

　　二、学生情况分析：

　　多年来的美术教学实践证明，广泛的深入开展，小学课外活动，科学合理地举办一些美术竞赛，是促进美术教育发展，提高青少年素质的一个有力措施，通过课外活动指导学生自觉学习，深入研究，并辅之适应的竞赛，促进学有余力，对美术知识比较爱好的多进行钻研，发挥他们的特长，促其成为美术方面的'能手。

　　三、活动内容

　　这学期的活动内容都是经过精心选择的，主要是引发思考，学用结合，开发智力，从而巩固所学知识，所涉及的内容有：

　　1、简笔画

　　2、素描练习

　　3、国画练习

　　4、水彩画练习

　　5、手工制作

　　四、活动目标

　　1、充分开发学生课堂对外的知识素养，2、不断开发他们的智力潜能。

　　4、形成较为完整的小学美术理论体系，5、把美术特长的学生培养为新型人才。

　　6、结合课外活动的运行，7、促进各班学生都喜欢美术，8、积极认真地学习美术，9、教给他们一些解题技巧，10、形成一定的美术思想。

　　五、活动措施以及注意事项：

　　1、先深入浅出地给学生讲明例题，2、再让学生学一些动手制作。

　　3、教会学生学习一些巧妙的绘画技能技巧。

　　4、活动时，一个项目一个项目的进行练习，6、力争掌握规律，7、灵活运用规律。

　　8、活动时间安排

素描教学计划12

　　教学目的：

　　1．学习素描的基本知识和绘画方法，锻练同学科学的绘画理念。教学中以短期素描、长期素描相结合；以素描、速写相结合。在适当的教学中进行色彩的基本练习。

　　2．在教学中锻炼学生对事物认真观察的能力，手的表现力，及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。

　　3．让孩同学明白素描、速写是绘画的基础，加强孩子的意志锻炼，培养科学的'人生观、世界观。

　　教学内容：

　　第一、二周：

　　单个几何体写生配单色衬布，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识，简单的明暗关系。

　　第三、四周：

　　主要进行两个几何形体及贯穿体写生，深入学习平行透视和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，学生作品基本达到：构图适当，比例形体基本准确，结构完整有简单的黑白灰关系。

　　第五、六周：

　　主要进行多个几何形体组合写生（三个以上）及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线，深入学习素描造型知识，通过本期的学习，画面达到构图完整、比例、结构准确，能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。

　　第七、八周：

　　训练学生进行陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等静物组合写生，配有灰色衬布和稳定光线，继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。通过本期的学习，使画面构图完整、比例、结构准确，黑白灰关系明确，能较好的表现各静物的立体感和质感。

　　第九、十周：

　　静物增加：瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练，深入学习素描造型能力，画面：构图完整，比例形体准确能准确的表现物体的立体感和质感，刻画深入。

　　第十一周---第十六周：

　　主要进行石膏像五官写生（口、眼、鼻、耳、大卫局部）训练及速写训练。画面构图完整、人物五官比例透视准确、素描关系完整、刻画深入，有质感和体积感。

素描教学计划13

　　课程设置：基础班的同学以临摹素描几何形体为主

　　教学目标：素描是造型艺术的基础，学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力，并通过自己的临摹练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。

　　重点难点：重点是培养正确的观察方法，难点是对物体透视的理解。

　　要培养正确的观察方法，必须有意识地进行训练，整体观察，整体比较，整体表现。

　　在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象，始终使局部服从整体特征。

　　从整体着眼，从局部入手，画整体时要照顾局部，画局部时要考虑整体，注意整体与局部的关系。

　　课时安排：

　　第一课：课题《临摹正方体》

　　重难点：通过观察比较认识正方体的结构关系和透视现象。

　　新授：

　　a、引导学生观察正方体的结构关系及透视变化导入本课。

　　b、分析正方体的外轮廓基本型及透视变化，因是成角透视先定下近角

　　九月开学季，老师你们准备好了吗？幼教开学准备小学教师教案小学教师工作计…初中教师教案初中教师工作计…

　　处的垂直线的高度再通过垂直线上下两端向左右引申出两条斜线连接到视平线两端得两个余点上，定下左右两个面的宽度，将左面外侧垂直线顶点引线到右侧的余点上，右侧的外边和左侧相反，连好后定下正方体的顶面后涂明暗，注意线条长短、用力、粗细要均匀，正方体的每个面的边要找齐。

　　c、学生作画教师巡回指导。

　　d、讲评作业，小结本课。

　　第二课：课题《临摹四面柱体》

　　重难点：柱体的高宽比例、透视变化和三大面的明暗对比关系。

　　新授：

　　a、引导学生观察四面面体的结构形式，运用成角透视法则讲解四面柱体构成方法。

　　成型后铺大体明暗，一般先从暗面画起，大色调铺好后进入细致刻画，注意背景与主体物的相互衬托关系。

　　b、学生作画教师巡回指导。

　　c、展示讲评作业，根据作业情况小结本课。

　　第三课：课题《临摹六面柱体》重难点：六面柱体的构造特征与明暗变化

　　新授：

　　a、分析六面柱体的结构形式及四个不同明暗变化的面对比关系。

　　b、学生临摹作画，教师巡回指导并随时提醒学生注意四个面由深到亮面明暗变化关系。

　　c、收缴作业，展示讲评，小结本课。

　　第四课：课题《临摹圆柱体》

　　重难点：圆柱体由深到亮的明暗渐变及明暗交界线作用。

　　新授：

　　a、引导学生观查圆柱体由亮到暗的渐变过程特别提醒学生注意观察最暗的地方在什么位置，这条颜色特深的线叫：明暗交界线。

　　b、示范作画，示范时提醒学生注意老师怎样处理由亮面渐变到暗面的过程和明暗交界线的处理。c、学生临摹作画，教师巡回指导。

　　d、讲评

　　作业小结本课。

　　第五课：课题《临摹十二面体》

　　重难点：十二面体的构成关系与不同面明暗的对比。

　　新授：

　　a、引导学生观察分析十二面体的构成原理及五个能看到的面因光线照射的`角度不同而产生的明暗渐变效果。

　　b、示范十二面体构图步骤。提醒学生注意每个五边形因角度不同而产生的透视变化与明暗的变化。

　　c、临摹作画，教师巡回指导。

　　d、讲评作业小结本课。

　　第六课：课题《临摹二十面体》

　　重难点：了解二十面体的结构形式和多个面的明暗丛次变化。

　　新授：

　　a、分析讲解二十面体的结构关系和个各面的明暗变化规律。

　　b、学生作画：

　　1、引领学生绘出二十面体的外部轮廓和内部结构。

　　2指导学生观察构图是否准确并改正至形体准确为止。

　　3、涂明暗，从整体到局部再回到整体，注意每个面明暗深浅的不同变化。

　　c、讲评作业，小结本课。

　　第七课：课题《临摹圆球体》

　　重难点：圆球体的形体特点与明暗变化。

　　新授：

　　a、讲解圆球体的构成形势与明暗变化规律和明暗交界线的处理。

　　b、引领学生作画，注意圆的明暗是由亮逐渐过度到暗面的变化。

　　从灰到暗部中间颜色最深的地方叫明暗交界线。

　　c、收缴作业进行讲评，小结本课。

　　第八课：课题《临摹方柱十字架》

　　重难点：方柱十字架的构成关系与明暗变化。

　　新授：

　　a、演示讲解十字架的构成形式和明暗关系。

　　b、引领学生勾画方柱十字架的轮廓，提醒注意每个面的明暗对比关系。

　　c、学生作画教师巡回指导。

　　d、讲评作业小结本课。

　　第九课：课题《临摹方柱棱锥十字架》

　　重难点：方柱棱锥十字架的构成关系、明暗变化。

　　新授：

　　a、分析讲解方柱棱锥十字架的结构组合形式及明暗的变化，引领学生勾画出方柱凌锥十字架的轮廓并修改正确。

　　b、学生临摹作品，教师巡回指导。

　　c、展示作业，自评、互评，教师归纳总结结束本课。

　　第十课：课题《临摹圆锥圆柱十字架》

　　重难点：圆锥圆柱十字架的组合关系与明暗变化。

　　新授：

　　a、分析讲解圆锥圆柱十字架组合特点及明暗关系的处理。

　　b、引领学生作画，注意十字架的高宽比例及明暗变化。

　　c、学生临摹作画教师巡回指导。

　　d、展示讲评作业，小结本课。

　　第十一、十二课：课题《临摹方柱十字架与圆锥》

　　重难点：方柱十字架与圆锥的组合及前后空间关系和明暗变化的处理。

　　新授：

　　a、分析构图特点特别注意两件物品组合在一个画面里要注意前后的空间关系的变化。

　　b、引领学生作画，注意前后左右的空间位置和遮挡关系及明暗的变化处理。

　　学生临摹作画教师指导。

　　c、展示讲评作业，小结本课。

　　重难点：理解多样物体的组合形式、空间、透视关系及明暗的处理。

　　新授：

　　a、板书课题。

　　b、分析讲解多种物体在画面构图中的组合关系、前后左右的空间位置及不同的透视规律的表现和明暗的变化。

　　b、引领学生作画，提醒学生注意不同的透视变化和物体的组合关系。

　　c、学生临摹练习，教师巡回指导。

　　d、展示讲评作业小结本课。

　　第十六课：课题《期末展示课》展示内容：

　　1、选出较好的作业布展上墙或宣传栏，进行学业终结展示。作业要求画面清新、纸张规格统一，报头字体要清新美观大方。

　　2、向学生家长介绍本期学生学习情况，提出希望与要求，希望家长督促孩子利用业余时间多进行所学专业练习。

　　3、带领家长参观画展并向家长讲评每位学生的作品情况指出不足和优点之处并提出改进建议。

　　4、参观完毕回教室请家长对老师教学情况有什么意见或对学校有什么建议请家长提出来以利于改进。

　　5、动员家长继续鼓励孩子参加下期的专业学习，不要半途荒废了已学过的专业。

　　教师小结，结束本次展示会。

素描教学计划14

　　建筑规划专业的素描教学目的在于培养学生丰富的空间构思能力、扎实的造型表现能力，并提升学生的审美能力。如何优化素描教学效果，使之服务于建筑规划设计，是所有建筑素描教学工作者不断探索和思考的问题。

　　一、教学现状

　　云南农业大学大部分学生来自农村，进入大学前几乎没有接触过素描的相关知识。农科院校的理工科教学又有其特殊性，课时被压缩很多，整个教学计划仅有32学时，分16周完成，时间短、任务重，教学安排分散，导致各知识点难以衔接，教学效果脱节严重。在这样有限的条件下，既要让学生掌握扎实的写实功底，又要加强其思维发散性的培养，因此，必须科学地组织和完善整个教学环节。

　　二、教学实践

　　（一）培养学习兴趣

　　进校时，很多学生并不清楚学校开设素描课的目的。因此，要给学生讲述课程学习目的，分析素描同其他专业课之间的链条关系，介绍建筑规划专业的发展前景，引导学生自主学习。教师的专业水平、职业素养也间接影响学生对该门课的学习积极性。笔者课堂上大量创作范画，课后倾注时间批改作业，对学生作品中存在的诸多问题一一指出，帮助学生在有限的时间内迅速消化每堂课的教学内容，放下姿态教学相长，努力成为学生的学习伙伴。良好的课堂氛围能使教学效果倍增，努力创造条件，让学生快乐地学习。在不干扰其他学生的情况下，允许学生听音乐，以活跃课堂气氛。尊重学生个性，因材施教，集体辅导与个别辅导相结合。对于学习敏感性较好的学生，可以增加绘画难度，提出更高的要求；对于敏感度相对较弱的学生，可以先降低学习难度再根据后续的学习情况逐步加大难度，让学生见证教师的进步，并从中享受进步带来的快乐。

　　（二）观察能力训练

　　能否准确地刻画物体取决于对物体的观察是否到位。大学生的思维发展日益成熟，充分利用这一优势，感性认知与理性分析相结合来观察物体，深入了解它们的各项特征。同一物体，由于观者角度和距离不同，所呈现的形状、大小、色彩和明暗也会有差异，通常情况下，人们会认为它们没任何改变，仍然以最初的原始形态感知它。这种现象造成了人们对物象的认识与视觉规律所产生的视觉影响的不一致性，这便是我们说的“恒常性”带来的错觉。[1]有不少学生经常被这种“恒常性”所困扰，左右了其对物体的客观认识，为此，笔者找了一些参照物，用对比的方法来查出这些差异。例如在画方十字时，因为绘画角度不同，横柱会产生较大的透视变化，这时，借助一些水平或垂直的线条来找出各个结构点的位置，以点连线检查形体的准确性。

　　建筑规划设计是为人服务的，关注生活中的方方面面，对一些看似普通的素材进行深入细致的观察，从中发现许多常人看不到的变化。但是，这种“看”并不是被动地处理眼睛所接收的原始信息，而是主动地对看到的信息进行分析、取舍，把注意力转化为观察物体的本质。学生只有拥有敏锐的观察力，才能发现一些易被忽视或难以发现的问题，才能不断地为改善城乡环境出谋划策。

　　（三）写实技能的提高

　　传统的素描教学强调整体观察和表现物体间的比例和位置关系，突出物体的空间感、质感及光感。随着时代的发展，这套体系已不能满足设计院校的教学要求，应客观看待我们已经掌握并形成的素描教学方法，对其进行补充和改进，而不是全盘否定。笔者认为，建筑规划专业要求设计者拥有较强的空间分析能力和艺术再现能力，教学的第一个阶段，还是应该以写实素描为主，掌握扎实的基本功。当然，这个学习过程会让学生感到枯燥乏味，所以在构图、表现技法和材料的选择上，可以灵活多变、不拘一格，给学生留有自由发挥的空间。针对本校素描教学课时少、学生基础差的情况，应强化课后的练习，通过量来达到质的提升。

　　（四）创造思维的.开发

　　建筑规划设计是美学元素和构成法则同人们生活中的实际需求结合后进行的再创造。社会在不断发展，设计师也应与时俱进，积极加强创新能力的培养，只有拥有层出不穷的构思和设想，才能在关键时候提出更大胆、更合理的规划和预测，为城市的发展拓宽道路。当然，创造力的养成不是一蹴而就的，需要日积月累。

　　素描表现中，洞悉原形潜在的变异，将自己的想象和构思转化为“主观”再造，便是创意思维的结果。在素描后期的教学中，可以引导学生摆脱束缚，以最简单、最直接的方式去感知对象和表现对象，或者抛开事物的外在，挖掘其内涵，对知觉信息进行综合性、通感性的表现。如图1所示的蒙德里安作品——树，画家通过整合图a的典型元素，应用舒展的弧线重组画面，创造出了新作品b，完成了树从具象到抽象的演变。

　　建筑规划是立体和平面结合应用的产物，要求设计者全方位、多角度去感知物体和表现物体，进一步强化空间感和秩序感，具体训练时，还可以让学生通过主观思考对一些杂乱无章的物体进行有序的组织和重构，演化出新的空间形态和空间关系，并分析物体所产生的性质变化。这样的素描训练使学生对现有物象有了更新的认识，思维能力和创造意识普遍得到增强。

　　结语

　　总之，建筑规划专业的素描教学应结合专业特点，不断更新教学理念，丰富教学内容，改进教学手段，在反复的教学实践中提高教学效果，跟上专业发展节奏，让素描真正成为专业的基石，实现艺术与技术的有机结合。要科学地引导学生，使其成为有思想、有能力，可以较快适应社会发展的专业人才。

素描教学计划15

　　第一期

　　造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）

　　目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

　　主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。

　　1 线条训练

　　线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。

　　2 体积感训练

　　讲解概括之后的素描精要，目的'在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。

　　3 单体透视

　　一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

　　4空间一点斜透视

　　既简单又活泼，是我们常用的一种透视方法。

　　5单体训练－－简单

　　针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。

　　6单体训练－－复杂

　　针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

　　7单体组合训练－－简单

　　将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

　　8单体组合训练－－复杂

　　将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

　　9完整空间训练

　　整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

　　第二期

　　综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）

　　目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

　　主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习，场景速写和慢写，黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。

　　1空间二点透视（成角透视）

　　生动活泼。但必须控制好视点的高度。

　　2 材质训练

　　有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

　　3单体训练－－复杂

　　针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

　　4单体组合训练－－复杂

　　将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

　　5完整空间训练

　　整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

　　第三期

　　升学应试强化训练/中考/高考（两个月/共 16次/2小时 ）

　　目标：在提高综合能力的同时，也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向，教师按不同专业分科教学，学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目，要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。

　　主要学习内容：

　　造型专业：素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像，场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，创作构图、创作表现技法。

　　设计专业：平面设计，创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作，立体设计，素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描，素描、速写默写和色彩默写。