为“龙”点睛追寻情境

为“龙”点睛 追寻情境
永康市石柱小学 姚伶俐
【内容摘要】
情感是音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,是音乐教学至高至美的境界,而情境就是给孩子添翼,让孩子们用情感扇动想象的翅膀快乐地飞向美妙的、生动的、散发出无穷魅力的音乐圣境。同时新课程倡导教师要创造性地、个性化地运用教材进行教学。因此,我们在音乐教学中,要努力挖掘音乐教材中的可利用因素,在教材原有的基础上,给教材做适当的改创,精心设计,营造出相关的情境,让学生在特定的音乐情境中,触景生情,在情感共振中,获得情感体验,陶情抒性。
【关键词】
为“龙”点睛 创改节奏 添加感叹词
添做图画 预设要素 追寻情境

音乐是情感的艺术,能更直接更有力地进入人的情感世界,给人的情感比其它艺术丰富得多,所以音乐教育应牢牢地把握住情感性原则;然而音乐也是一门抽象的艺术,它需要学生有丰富的想象力。这时情境就成了两者之间最融洽的融合点,是音乐教学“情感化”的基础和前提。同时新课程教材观认为,教材只是一种材料和资源,是实现教学目标的手段和载体,教师必须充分地理解教材,灵活地把握教材,大力地挖掘教材,有效地利用教材,精心地、创造性地、个性化地运用教材实施音乐教学。
因此,我们在音乐教学中,要努力挖掘音乐教材中的可利用因素,在教材原有的基础上,给教材做适当的改创,通过精心设计,营造出相关的情境,让学生在特定的音乐情境中,触景生情,在情感共振中,获得情感体验,陶情抒性。那作为音乐教师,我们又该如何挖掘教材,为“龙”(教材)点睛,追寻情境,以境悟情呢?以下是我在教学实践中的一些做法和感悟。
一、为“龙”点睛,添加合适感叹词,巧设情境。
感叹词不仅在是语文、英语中是最富有表现力的词语,同时在音乐中为创设音乐情境,理解歌词内容,体验歌曲情感也能起到非同寻常的“画龙点睛”的作用。例如我在教学歌曲《哦,十分钟》时,为了更准确地掌握歌曲的两句结束句,我利用教材中结束句原有的节奏对比,巧妙地给它设置了情绪对比:第一段结束句表现了小朋友们课间到来时的喜悦心情;第二段结束句表现了课间十分钟马上结束时小朋友们惋惜的心情。为了更好地体验歌曲中小朋友们恋恋不舍地告别课间十分钟的情感,我在第二段的结束句加了个感叹词“哎!”,这时,两段的结束句有了非常明显的情绪对比:
第一段结束句:

0 4 3 | 2 7 2 | 1 1 | 1 0 ||
哦! 十 分钟!
第二段的结束句变成:
 
“0 4 3 | 2 6 | 5 —| 5—| 0 0| 5 5 | i 0 ||”
  哦! 哎 ! 十 分 钟 !
学生很快就进入到歌曲的情境中来,歌曲的情感体验自然也是尽在不言中了。
又如在教学歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》时,为了改变歌曲中黄鹂鸟的负面形象,让孩子们喜欢蜗牛努力进取的精神的同时,也能喜欢黄鹂鸟,我还是用感叹词创设了又一个情境。
1、欲擒故纵:小朋友们喜欢黄鹂鸟吗?(不喜欢)为什么不喜欢呢?
生:黄鹂鸟会嘲笑别人。
生:因为黄鹂鸟骄傲自满。
2、添感叹词:a、那老师把歌曲变一变,给歌曲的最后加个感叹词“哦!”,小朋友们来唱唱看,想想老师为什么要给歌曲加“哦”,加了“哦”之后歌曲又有什么变化?
“...... 5 6 |1 2 1 2 | 3 2 | 1 — |0 0 ||”
......等 我爬 上 它 就成 熟 了。 哦!
b、唱唱加了感叹词后的《蜗牛与黄鹂鸟》
3、领悟新情境:
a、小朋友们喜欢现在的黄鹂鸟吗?(喜欢)为什么?
生:因为现在的这只黄鹂鸟知错就改.
b、你从哪里看出来?
生:从“哦”中可以看出来。
生:“哦”说明黄鹂鸟知道自己误会了蜗牛而觉得很过意不去。
c、那你现在知道老师为什么要给歌曲加“哦”了吗?
生:知道,老师想让黄鹂鸟改正错误。
生:老师想让黄鹂鸟变得知错就改。
生:老师想让我们也喜欢黄鹂鸟。
......
d、是呀,小朋友们真聪明,一下子就猜出了老师的意图。那歌曲结尾有“哦”和没有“哦”到底有什么区别呢?
生:没有“哦”时歌曲讲的是一只只会嘲笑别人的黄鹂鸟,有了“哦”,这只黄鹂鸟就变得明白事理,是只知错就改的黄鹂鸟了。
......
其实只要我们教师善于挖掘教材、钻研教材,有时创造音乐情境真的很简单。我就是在歌曲的最后给歌词加了个感叹词“哦”,就这么一个简单的感叹词“哦”,给了黄鹂鸟另外一种完全不同的音乐形象,歌曲也有了更深层次的内容和情境 ——黄鹂鸟恍然大悟,原来葡萄没成熟蜗牛就急着往上爬是因为蜗牛知道自己爬得慢所以提前行动,其实它已经算好了时间,等它爬上葡萄树的时候葡萄也刚好成熟了。从“哦!”中孩子们也能明显地感受到黄鹂鸟显然发现了自己的不对,并为自己的错误感到了不好意思,孩子们也自然而然地喜欢上了黄鹂鸟,因为这已不再是一只只会嘲笑别人的黄鹂鸟,而是一只知错能改的黄鹂鸟了。
二、为“龙”点睛,改创原有节奏,追寻情境。
节奏、速度是表现音乐形象、音乐情绪的重要因素,不同的节奏、速度可表现不同的音乐形象及情绪。所以有时音乐课的情境创设不一定要有生动的语言,或许创改一下歌曲中原有的节奏、速度就能让学生入情入境,置身于歌曲中。例如我在教学《小红帽》这一课时,在学生学会歌曲后,我设计了这样的环节:
1、引导:大灰狼真是可恶,小红帽去外婆家还得时不时地停下脚步,观察一下附近是否有大灰狼,老师真想看看小红帽是如何观察附近是否有大灰狼的。
学生自由发挥表演。
2、创改:a、谁能根据“我要担心附近是否有大灰狼”这句歌词通过节奏、速度的变化用歌声把小红帽是如何观察大灰狼的表现出来。
生:我觉得速度该慢一点。
生:老师,我觉得后半句速度不能太慢,不然不好听。可以这样:
1 2 | 3 4 | 5 3 2 1 | 2 3 1 | 1 0 |
我 要担 心附 近 是 否有 大 灰 狼
师:(弹刚才这位学生所改的旋律)你们觉得如何?配上小红帽四处张望的动作感觉一下。
生:老师,这样感觉也不太好,好像这个“心”字,要更长一些比较像。
......
b、经师生共同讨论确定这句旋律改编为:
(速度稍慢) (回原速)

1 2 | 3 4 | 4 — | 5 3 2 1 | 2 3 | 1 1 |
我 要 担 心 附 近 是 否有 大 灰 狼
c、师:小红帽知道附近有大灰狼,便格外小心地四处张望,最后,她加快了脚步向外婆家跑去,歌曲的最后两句小朋友们觉得速度怎样处理比较好?
d、最后经讨论,确定最后的两句速度稍快
3、表演:教师弹经改创节奏速度后的歌曲《小红帽》,学生根据情境自由表演。
在教学中我根据教材中歌曲原有的故事情节,通过师生共同讨论改创原歌曲中相关乐句的节奏、速度,让静态的歌曲立显动态化。学生犹如身临其境,表演时紧张地四处张望,仿佛真正置身于危险的大森林中,时时得观察附近是否有大灰狼,歌曲自然被演绎得活灵活现,其中学生的情感体验可想而知。同时也激发了学生的学习兴趣,拓宽了学生的想像空间,培养了他们的创编欲望和能力,增强了学生的创新信心。
三、为“龙”点睛,添做简单图画,凸显情境。
美术和音乐二者同属艺术的范畴,在形象感知、抒发情感上各有特色,而绘画更具有直观性强的'特点,更容易被学生接受。在音乐教学中充分利用这条感知的渠道,有助于学生更好地理解音乐、感受音乐,丰富学生的想像,领悟歌曲的情境。如教《草原上》时,出示图片:蓝天、白云,一望无际的大草原,羊儿正吃着嫩绿的草,剽悍肥壮的骏马在奔跑……学生的思绪扇着想象的翅膀,被带入茫茫草原,优美的歌声便回旋于耳际。又如教唱《山谷静悄悄》时,当学生对乐曲中的情境有了初步的理解和感受后,我就让学生把自己想象中的山谷画下来,结果学生让我看到了涓涓的小溪、艳丽的花朵、翠绿的树林、可爱的小动物……真是一百个读者就有一百个哈姆雷特,通过了想象绘画,每个孩子都把自己心中的画画了下来,再配以自己的语言解说,歌曲的形象表现得淋漓尽致。在学唱时孩子们看着自己画的优美画面,倾听着悦耳的歌声,仿佛置身于多姿多彩的大自然的优美景色中,产生一种身临其境的感觉,自然更深刻地理解了歌曲的内涵,体会到歌曲的情绪,并引发了强烈的情感共鸣,歌曲的情绪洋溢在每个人的脸上。歌曲唱完了,情感未了,学生还沉浸在音乐之中,那山谷的美丽景色依然萦绕心间,地质队叔叔艰苦创业的精神深深地留在孩子们心中。
四、为“龙”点睛,预设音乐要素,想象情境。
音乐欣赏是小学音乐课的一个重要内容,它通过让学生聆听从而感知音乐、理解音乐,它对于拓展学生的视野、净化学生的心灵、陶冶情操、提高学生对音乐的审美力,有着非常重要的作用。然而小学欣赏教学课,如果单纯地让学生聆听音乐,学生的兴趣不高,注意力容易分散,也很难理解乐曲所要表现的内容。因此在欣赏前可以让学生根据乐曲题目来预设一下乐曲的速度、节奏、情绪……想象一下音乐所要表现的形象、内容、情境,从而引导学生主动去参与音乐、发现音乐、认识音乐、理解和表现音乐,体会音乐丰富的内涵。例如在欣赏《火星——战争之神》和《金星——和平之神》这一课,如果我就按教材中的要求单一地让学生欣赏而后比较两首乐曲速度、力度、情绪、音域的不同,不仅很难调动学生参与的积极性,更使要解决的知识点“音乐要素与音乐形象之间的关系”变得枯燥难以接受与理解。因此课堂教学时我给学生创设了这样的预设环节:
1、预设要素:a、“同学们,今天我们要来欣赏两首曲子《火星——战争之神》和《金星——和平之神》,欣赏之前,老师想先请同学们来预设一下,如果让你来设计这两首曲子的速度、力度、情绪和音域,你分别会怎么设计呢?看谁的设计与作曲家的设计最接近?”
(课堂气氛立即活跃了起来,学生积极地思考着、讨论着)
b、学生很快得出结论:《火星——战争之神》速度稍快,力度稍强,情绪激昂、恐惧,音域偏低;《金星——和平之神》速度稍慢,力度偏弱,情绪安详、平静,音域中或偏高。
2、想象情境:同学们给两首乐曲设计了完全不同的速度、力度、情绪和音域,请同学们再根据乐曲的题目及你们自己的设计来想象一下,乐曲所要描绘的是怎样的音乐情境,或者说你们的设计能描绘出怎样的音乐情境呢?
生:我想象到《火星——战争之神》描述了属于战争中的人们的恐惧心理。
生:我想象到《火星——战争之神》描述了战士们的英勇奋战,宁死不屈。
生:我想象到《金星——和平之神》表现了在和平世界了人们生活得安居乐业,其乐融融。
......
3、欣赏全曲,加深对作品的更进一步了解,体会作者所要表达的音乐意境,
这个环节的设计不仅给要欣赏的内容增加神秘色彩同时也充分激活了学生内心的音乐世界,引发音乐个性的张扬,使课堂变得生气勃勃和灵性跳动。自然接着的乐曲欣赏一切都是水到渠成,且变原先的“机械”欣赏为“愉快灵活”,知识的讲解也变“单调”为“丰富多彩”,变“刻板”为“生动有效”,整堂课学生的欣赏兴趣始终不衰。在这样的学习过程中,学生不仅充分表达了自己的所感所想,体验到了成功与喜悦,也真正地变“苦学”为“乐学”,尽善尽美地体现了“乐”(音乐)即是乐(快乐)的至理。
情感是音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,是音乐教学至高至美的境界,情境就是给孩子添翼,让孩子们用情感扇动想象的翅膀快乐地飞向美妙的、生动的、散发出无穷魅力的音乐圣境,而新课程教材恰好给了教师创设音乐情境的最有力、最有利的平台。以上是我在新课程理念引导下在平时教学中的一点做法和感悟,其实只要我们的音乐教师实实在在地钻研教材,认认真真地挖掘教材,灵活有效地利用教材,充分理解教材的编辑意图,积极了解学生的内心情感,那我们的新课程教材就会散发出无限的生机和魅力,我们的音乐教学就会更加深受孩子们的喜爱。

参考文献:
《中国音乐教育》
《中小学音乐教育》
《音乐课程新课标解读》
《为儿童的学习——情境课程的实验与建构》