基于"数码钢琴教学实验室"的美育教学体系构建

基于"数码钢琴教学实验室"的美育教学体系构建

　　基于"数码钢琴教学实验室"的美育教学体系构建

　　美育，在综合性高等院校属通识教育的范畴。通识教育（ general education） 是一种人文教育，它旨在培养学生综合性的知识认知与独立思考能力，从而开发、挖掘出不同个体身上的潜能与精神气质。这就要求我们建构具有多选择性，多维度链接的"美育"课程体系。

　　钢琴作为一门专业的课程教学，进入中国已经有许多年了。但进入综合性高等院校的通识教育课程却还是较新的课题。目前，国内"数码钢琴教学实验室"主要运用于高等师范类院校，其课程设计的重心是以教授传统的钢琴演奏技能技巧为主。至于把"数码钢琴教学实验室"引入综合性高等院校开展通识教育课程，几乎屈指可数。从现有几所综合性高等院校的教学情况看，利用"数码钢琴教学实验室"为平台的课程设定，仍然倾向于专业音乐院校的课程设定，而对通识教育和"美育"所追求的"滋养心灵、丰富情感、完善人格"的育人要求有一定的距离。面对来自于全国各地，文、理、医、工、商等不同专业的学生，如何从他们的不同背景出发，激发他们对钢琴艺术的兴趣； 如何去培养他们欣赏钢琴音乐的能力； 如何在教授他们学习钢琴演奏的同时去体验钢琴作品的魅力； 如何在第二课堂的拓展活动中让他们感受那种能够融入生命艺术的圆融之美，这些都是值得我们思考的。而建构以"数码钢琴教学实验室"为平台的体系课程，正符合了这样的需求。

　　一、课程体系建构---课程建设

　　1. 鉴赏类课程的实践性

　　鉴赏类课程是综合性高等院校"美育"课程中历史最悠久的课程门类。常规的教学方式是： 老师讲述背景知识，播放音乐进行听辨，然后通过分析，最后得出一些情感经验总结。这种方式的优点是教学过程统一有序，但缺点是音乐本体的感受不直接。目前我们把"钢琴作品赏析"这一欣赏类课程放置在"数码钢琴实验室"平台上展开。利用平台教学系统优势，教师能积极创设良好的"学习情境",使学生在一个"问题情境"或"假想情境"中感受音乐。例如在讲述某个时期的钢琴作品风格特征时，可以利用平台的优势让学生不仅仅欣赏作品本身，而是让学生有自我尝试的机会，在多媒体的帮助下，让学生自己在数码钢琴上演奏、调节不同时期作品中的典型节奏型等，从而使学生不是去记忆或背诵音乐知识，而是根据自身的操作感受去学习知识，在感觉和体验之上进行理解和记忆。

　　2. 技法类课程的'研讨性

　　利用"数码钢琴实验室",我们学校已经开设了"数码钢琴演奏（ 初级、中级） "实践类技法课程。正如课名所指一样，初级课程主要是让从未接触钢琴的学生掌握一定的钢琴演奏技术，中级课程则是在此基础上进行提高，曲目选择更为复杂，并且还增添了自弹自唱、即兴伴奏等动态性的演奏技巧内容。

　　而"数码钢琴演奏（ 高级） "作为研讨类课程，立足于追本溯源，研讨历史文化中的钢琴作品风格演变，每个时期每个流派每个作曲家的艺术特征，鼓励学生进行多方位研究，通过自主思考，再演绎出具有自我解读特点的艺术作品。

　　"数码钢琴演奏（ 初级、中级、高级） "做为系列技法类课程，实现了从动手实践---理论思考---研讨创新的过程，即丰富了学生的艺术综合知识，还开发学生的创造力，激发学生对艺术创作的热情。这种即注重基础实践，又广泛拓展综合性思维的技法类课程体系建构，是一种融科学与人文为一体的艺术课程新模式。

　　3. 交叉性学科课程的拓展性

　　当钢琴与影视、与舞蹈、与文学结合在一起的时候，我们可以看到一种新的、与现有所有的"美育"课程都不同的艺术类课程，这就是人们常说的"交叉性"学科。目前，我校以"数码钢琴教学实验室"为平台的"交叉性"学科课程体系建构主要把钢琴艺术、音乐理论、舞蹈艺术、电影文学艺术结合起来，拟定开设"影视钢琴音乐"、"即兴舞蹈编创"、"音乐剧表演与编创"等课程，从而使"数码钢琴教学实验室"不仅只服务于技能型课程，而形成一个多元、有层次、有广度的课程体系。例如舞蹈与"数码钢琴"的即兴训练课程，将以舞蹈与钢琴音乐可共有的即兴性为基础，让学生通过身体的律动去感受音乐的情绪，旋律，节拍，将舞蹈即兴表演与钢琴即兴演奏相结合、用"数码钢琴"为舞蹈作品进行创编，从而培养学生对于音乐的形象思维能力，挖掘对音乐更强烈的情感表现力。再如影视钢琴音乐课程将探讨钢琴音乐在影视中的作用，以及影视钢琴音乐主题片段的模仿与分析，编创。利用数码技术，编出心中的旋律，用"数码钢琴"上所拥有的和声、Bass、节拍器等现代数码技术，进行原创音乐的编创和编配。

　　二、课程体系建构---课程外延

　　课堂教学，除教授知识外，更多的是教授如何学习知识的能力和帮助建立长期学习的良好习惯。因此在有限的课堂学习之余，我们还建立工作室，开展丰富多样的活动，让学生在大学四年的时间里都能够总有音乐相伴，这也是课堂教学的一种延展。

　　复旦大学"瑜白钢琴音乐工作室"建设，与学生社团渗透互补，从"数码钢琴教学实验室"为平台的体系课程内容出发，开展一系列活动，不仅可以使课堂的教学内容从另一个角度来进行重现，还能够使课堂教学进入一种可持续性发展的状态，使教学内容与校园生活紧密联系，促进校园音乐文化的发展。

　　由于课时和场地的限制，鉴赏类、技法类课程常常不能完整地展示一部艺术作品或选择更多作品在课程中让学生欣赏演练。这时，我们定期举办的"钢琴沙龙"就很好的进行了补充。每学期"钢琴沙龙"都会以本学期上课的重点内容为主题，进行课后讨论。参加的同学不限是课堂中的，而是面向全校师生。在沙龙活动中，同学们可以相互切磋钢琴技艺，分享音乐体验，交流学习心得。

　　再如： 交叉性学科的外延，我们有将演唱与钢琴表演相互结合。我们的同学会参加音乐剧社的活动，参演音乐剧大戏，所有的课堂内同学也可以根据自己的兴趣，参加情景音乐的创编。

　　除此以外，音乐大师班，暑期音乐夏令营，多媒体影视钢琴音乐会等活动也是我们经常举办的活动种类。这些适时的课程外延即是对建设课程的必要补充，同时也给学生们提供了多样的艺术氛围，让每个人感受到音乐艺术所具有的社会、历史、哲学和情感信息，从而促进他们对人生的方方面面进行感受与思考。

　　三、结语

　　综合类高等院校"美育"类课程应该使学生具有欣赏美、创造美的能力，有目的地培养学生的审美情趣和艺术修养，实现真正的素质教育。在此认识基础上，以"数码钢琴教学实验室"为平台的综合类高等学校"美育"课程也在思索如何运用现代技术更好以平台为载体来组合授课内容、拓展授课方式、加强课程外延，从而在第一课堂的教学中注重培养和激发学生的艺术体悟、艺术情趣、艺术思维、艺术创造，以真正形成综合的艺术素养。

　　我们将继续发展鉴赏类课程的实践性，加深技法类课程的研讨性，并大力发挥第二课堂的作用，使学科的交叉性不仅停留在艺术学科门类的融合上，而能够拓展到历史、地理、民俗、哲学，甚至是数学等学科领域，从而真正实现将美育渗透到各个领域后的再教育。